Faustine Aziyadé

directrice artistique & chorégraphe

Chaque moment sur scène est pour elle un moyen d’exprimer son point de vue sur les dysfonctionnements et les injustices du monde. Le corps en mouvement et la parole sont ses médiums principaux, mais elle met un point d’honneur à la transmission qui selon elle est un moyen d’évoluer collectivement. Faustine Aziyadé est une artiste hybride, par sa formation et son parcours. Elle se forme au Conservatoire de Lyon en danse contemporaine. Elle prépare et obtient son diplôme d’état de professeur de danse contemporaine à L’École Supérieur de Musique et de Danse des Hauts-de-France, ainsi qu’une licence d’enseignement de la danse à l’Université de Lille. Elle fait partie pendant deux ans du laboratoire : Protocole d’Accompagnement Critique par le Spectateur de Phillipe Guisgand. En parallèle, elle suit une formation théâtrale par le biais de stages et d’ateliers. Aujourd’hui elle s’intéresse à l’écriture du mouvement. Elle valide un 2° cycle de notation Laban-Cinétographie au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris. Elle développe un principe d’« installation évolutive par le corps », au travers de ses deux premières pièces : Mes Hommages, avec lequel elle a obtenu l’aide à la professionnalisation de la HEAR et la bourse aux jeunes talents de la ville de Strasbourg en 2019 et la création Les Prieuses ou la Tortue, qui lui valut le Prix Génération Hauts-de-France en 2020. Faustine intervient régulièrement comme pédagogue chorégraphe au sein des Universités de Besançon et de Strasbourg, à l’Ecole Supérieure de Musique et de Danse des Hauts de France, au Ballet du Nord, ainsi qu’au sein du Dispositif d’Éducation Musicale et Orchestrale à vocation Sociale (DEMOS), à Strasbourg puis à Metz. Riche de ces expériences, elle fonde en 2022 la compagnie La Libre pour élaborer un art engagé dans la réalité sociale de son époque. La Compagnie La Libre questionne la tridimensionnalité de l’artiste : créateur, interprète, pédagogue, tout en proposant au public d’interagir avec ses propositions. La Libre joue avec les codes sociaux du domaine artistique, populaire ou religieux.

Emma Duffaud

philosophe

Accompagnante scientifique. Professeure agrégée de philosophie, actuellement en doctorat à l’université de Toulouse où elle enseigne et travaille sur l’inceste sous la direction d’Elsa Dorlin. Formée aux sciences humaines, elle croise l’étude de la psychologie, de la psychiatrie et des récents développements de la neurologie pour les confronter à une approche phénoménologique de l’expérience vécue des violences, de sorte à comprendre les rouages des mécaniques familiales et institutionnelles qui se mettent en branle autour des abus sexuels sur mineur·es. De là, elle propose d’interroger la production de savoirs concernant le traumatisme dans une perspective héritée des études féministes et intersectionnelles qui vise à politiser l’étude des violences incestueuses.

Jacopo Greco d’Alceo

compositeur interprète

Compositeur diplômé du CNSMD de Lyon, ses créations n’ont aucun intérêt à rester attachées à un genre ou à une forme fixe, ni à s’inscrire dans un milieu artistique. Elles tendent à creuser et creuser profondément pour cerner un bout de vérité et d’expression personnelle. Sa pièce TRICOT, pour caméra, sons fixés et cinq danseur᛫se᛫s, est sélectionnée dans une dizaine de festivals internationaux de court-métrage. Il développe son propre environnement de création musicale, « Cordelia », entre les limites de la composition et l’idéal de construction d’une méthode. Jacopo est lauréat de la Fondation Royaumont.

Jessica Tournebize

créatrice lumière

Conception lumière. Créatrice lumière, elle travaille pour la cie Grande pour Masques spectacle sans vies à vis. À cette occasion, elle commence sa collaboration avec Mathilde Domarle éclairagiste. Elle devient son assistante pour la cie Farouche, pour la cie Superlune, la cie Général Posthume et surtout binôme en régie sur Ceci est mon corps de la cie La Vie Grande. Elle est également l’assistante d’Anne Coudret sur plusieurs projets. Elle signe sa première création lumière pour le spectacle Médium de la cie Farouche en 2023, création au théâtre du Montfort, Paris.

Florence Casanave

danseuse interprète

Interprète. Artiste chorégraphique, formée à P.A.R.T.S (Performing Arts Research and Training Studios), elle est interprète, auprès de Salia Sanou et Seydou Boro, Eléonore Didier, Christian et François Ben Aïm, Aurélie Berland et Catherine Legrand. Elle collabore avec des artistes pluridisciplinaires, à l’endroit où la danse et l’usage du corps viennent faire écho aux thématiques dramaturgiques. Son travail de création puise son inspiration dans l’histoire de la danse. L’artiste cherche à la fois à revisiter des œuvres du passé, en essayant de se rapprocher au plus près de l’oeuvre-source, et à créer des formes qui y font écho. Elle se forme à l’écriture Laban.